01
SATURNUS
Exposition collective
Université Toulouse Le Mirail : 09/01/1989 – 27/01/1989 (image ci-dessus)
Musée Pablo Gargallo, Saragosse, Espagne : 06/03/1989 – 02/04/1989
« …Mais de tous les participants, c’est peut-être Petr Opelik qui a su questionner le mieux l’étrange relation qui va de l’être au temps et de l’être à l’image…
02
…Son œuvre consiste en l’installation d’une moitié de chaise (sciée verticalement suivant son axe de symétrie) appuyée sur un miroir de telle manière que la partie jumelle (et manquante) s’y trouve automatiquement recomposée sous forme de l’envers de l’autre, ce qui, de loin, nous donne l’apparence de la totalité de la chaise…
03
…En même temps, le miroir nous renvoie l’image (réelle cette fois) de cette partie manquante qu’Opelik a consciencieusement brisée,…
04
… image par conséquent fractionnée dont les morceaux sont dispersés en deçà du miroir sur la blancheur d’un drap éclairé sur ses quatre côtés par les flammes de bougies…
05
…Dans la dualité qui oppose l’être à l’étant, s’agissant de cette installation, l’étant de la chaise est bien l’apparence de l’être, et cela en double sens : il est la chaise qui apparaît et qui, par là, se donne à voir, mais il est aussi la chaise qui se retire (dès qu’on s’approche du miroir) derrière son apparence et qui donc se refuse. Ainsi, pour suivre l’idée de Marcel Paquet, l’étant de la chaise est bien un don et un refus. Autrement dit, l’être chaise en tant qu’il est présent, qu’il est étant sous forme de l’image reconstituée par le miroir, est aussi l’être en tant qu’absent, puisque son apparence est démentie par la présence réelle des morceaux de l’autre moitié…
06
… Il s’agit de la part d’Opelik de montrer avec sa chaise (une chaise qu’il a longtemps utilisée, aime-t-il de préciser) comment l’être joue un double jeu avec le temps par le fait que s’il y est présent, sa relation avec Saturne l’oblige à ce que se présentant, il s’altère absolument. Ainsi, si le miroir utilisé pour cette installation est le lieu de l’étant, c’est-à-dire le lieu où se nouent l’être et le temps, il est aussi le lieu symbolique où s’unissent le vu et le voyant. Et c’est ce même lieu du temps que met en œuvre la peinture, par le fait qu’elle lie le temps à la vision dans une image qui ne copie rien. Aussi n’est-ce donc pas sur l’étant que le peintre garde l’œil, mais – foi de Saturne- sur l’être, c’est-à-dire sur le rien. »
Michel HUBERT LEPICOUCHE, Artefactum 28’89
